のんびり過ごす

「家を見ればその人のことがよくわかる」ということわざがあります。

おそらくほとんどの人が同意するでしょう。最後に誰かの家に招待されたときのことを思い出してください。ちょっとした趣味から日常の習慣、さらには性格まで、すべてがそこに隠れていて、目に見えません。それが家なのです。

ファッションブランドの本拠地であるショールームも同様です。各ブランドの個性を反映するインテリアだけではなく、あちこちに散りばめられた家具や装飾品がすべてを物語ります。ショールームは単なる商品の展示にとどまらず、ブランドの哲学や美学が染み込んだ空間へと進化しています。

しかし、それだけではありません。ショールームは訪問者に特別な体験を提供します。視覚的な饗宴は始まりに過ぎず、すべての感覚を刺激する音楽や香りもあります。それに加えて、そのスタイルを丸ごと真似したくなるような魅力的なアイテムが常にあります。3か月前の私のように、青山のコンセプトショップにふらっと立ち寄っただけで、寝室のカーテンを全部取り替えてしまいました。本当の話です。

ショールームは、ファッション、建築、アートが集まる文化の中心地へと変貌を遂げました。多くのファッションブランドが、こうした物理的な空間を通じて独自の世界を熱心に構築しており、いつでも私たちを歓迎する準備ができています。

争い

ⓒlobsintl.com

  

ミニマリズムの先駆者。THE ROW のショールームは、どのギャラリーにも劣らないほど印象的です。ロンドンの旗艦店を見れば一目瞭然です。入り口からすぐに、アメリカ人インスタレーション アーティスト、ジェームズ タレルの作品が迎えてくれます。彼の作品は、光と空間を素材として使い、強烈な没入感を与えることで知られています。これはほんの始まりに過ぎず、アメリカ人アーティストのジョン チェンバレンによる金属彫刻や、フランス人デザイナーのミシェル ビュッフェがデザインしたラウンジ チェアなど、贅沢さは続きます。

  

ジョン・チェンバレンの金属彫刻とフランス人デザイナー、ミシェル・ビュッフェのラウンジチェア。ⓒ lobsintl.com

     

そして、ここがすごいところです。このスペースは、文字通り再利用されたギャラリーです。2階建て、660平方メートルの建物は、建築家アナベル・セルドルフとのコラボレーションで設計されました。彼らは、ヴィンテージの外観を保ちながら、天井の高い空間を埋め尽くす大きな窓から自然光を最大限に取り入れ、訪問者が人工的な歪みではなく、自然光の下で製品をありのままに見ることができるようにしました。

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ミニマリズムで知られるブランドだけあって、店内は無駄な装飾は一切ありません。家具や装飾は、THE ROWのアイテムに慣れ親しんだ人ならおなじみの、黒、ネイビー、アイボリーといったニュートラルな色調でまとめられています。柄のないすっきりとした白い壁は冷たく感じられがちですが、床や階段には明るいオーク材が使われ、温かみのある雰囲気に仕上がっています。

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誰もが求める暖かさが感じられる家。THE ROW のショールームは、居心地の良さと洗練さが融合した魅惑的な空間です。控えめな色彩と白と木の調和が、基本に忠実でありながら、自然にエレガントさを醸し出す空間を作り出しています。ミニマリストでない人でも、このような雰囲気に抵抗するのは難しいでしょう。

ルメール

ルメール・ハンナム ⓒlemaire.fr

家でもブティックでもない空間。この曖昧さこそが、LEMAIREのショールームの魅力です。ソウル・漢南洞に突如現れたその日から変わらぬ魅力を放ち、外から見るとただの昔ながらの素朴な家。中に入ってクロワッサンバッグが掛かっているのを見て初めて、「ああ、ここがLEMAIREの店舗だ」と分かります。

LEMAIRE の店舗には、親しみやすさが漂っています。その温かさを増幅させる秘密は、世界中のさまざまな伝統的な要素を反映したインテリアにあります。中国の成都の店舗では、竹の床、ドアの取っ手、ブラインドが特徴的です。日本の東京の店舗では、伝統的な日本家屋、いわゆる「和家」の雰囲気を取り入れています。

ルメール成都

ルメール東京 ⓒlemaire.fr、ⓒwallpaper.com

注目すべきはパリにあるルメールの本拠地ブティック。他の店舗と違い、ここは大きなショッピングストリートのど真ん中にある。それでも店内はブランドの落ち着いた雰囲気で満ちている。白い壁、明るい木の床、モロッコの手作りタイルラグ。大量生産品のような単調さは感じられない。そしてこの独特な雰囲気にさらに彩りを添えているのが、権威あるコンパッソ・ドーロ（1954年以来イタリア最高のデザイン賞）を4度受賞したイタリア人デザイナー、エンツォ・マーリの作品だ。階段もセメントの荒々しい質感を残し、全体的に荒削りな雰囲気を保っている。

ルメール パリ ⓒwwd.com、ⓒlemaire.fr

イタリアの巨匠エンツォ・マーリとその作品。ⓒ apartamentomagazine.com

     

職人の技と快適さを兼ね備えたショールーム。灰色の街並みが続く日常から逃れられる場所があるとしたら、それはおそらくこの場所でしょう。

ボード

BODE ロサンゼルス ⓒvogue.com

    

ロサンゼルスの BODE のショールームには、何か特別なものがあります。正確に言うと、ドードーの化石です。そう、あの不運な絶滅した鳥です。しかし、BODE とドードーにはどのような関係があるのでしょうか?

ⓒヴォーグ

       

BODE のブランド哲学を理解すれば、すべてが納得できます。BODE はアップサイクルを重視しており、躊躇することなく再生生地を誇りを持って使用しています。そのため、BODE は持続可能性について話すときに最初に思い浮かぶブランドの 1 つであり、ドードーの化石は BODE の自然に優しいアイデンティティを象徴しています。

おそらくそれが、店内が子供の頃の遠足で訪れた懐かしい自然史博物館のような雰囲気を醸し出している理由でしょう。ヴィンテージの雰囲気に深みのあるチェリー材の色合いが加わり、統一感のある雰囲気が生まれています。さらに魅力を増すのは、店内の各セクションに珍しい動物の名前がつけられていることです。これは、BODE のアンティーク風アイテムと完璧にマッチする遊び心のあるタッチです。

ⓒヴォーグ

       

持続可能性へのこだわりは、装飾の選択にも引き継がれています。ソファは再利用されたベッドリネンで作られ、空間はクリエイティブ ディレクターのエミリー アダムス ボードが個人的に収集したアンティークで埋め尽くされています。さらに、有名なアメリカの家具デザイン スタジオ、グリーン リバー プロジェクトも協力しています。自然からインスピレーションを得た色彩の家具を製作することで知られるこのスタジオは、空間内でブランドの哲学を固めるのに貢献し、単一の空間でブランドの精神をいかに明確に表現できるかを示しています。

グリーンリバープロジェクトのデュオ、アーロン・アウジラとベンジャミン・ブルームスタイン。

グリーンリバープロジェクトのソファとランプ ⓒ vogue.com 、 ⓒ gq.com

   

サカイ

サカイ青山 ⓒ casabrutus.com

  

昨年の日本旅行で一番良かったことの一つは、サカイの青山店を訪問したことです。2023年に改装すると聞いていたので、見るのが楽しみでしたが、予想をはるかに超える素晴らしい店舗でした。

中に入ると、迷路のような感覚にすぐに襲われます。光と影のシュールな遊びが特徴のエッシャーの絵を彷彿とさせます。この興味深い空間の立案者は、破壊と再生をテーマにした作品で知られる隠遁生活を送る建築家、関 悠介です。

サカイの店舗は、まさにそれを反映しています。既存の構造に新しい素材を加えるのではなく、元の仕上げを剥がして生のコンクリートを露出させ、床に穴を掘ることさえしました。既存の階段にセメントを薄く重ねて高さを変えました。破壊と再生がすべて 1 つの空間で行われています。

ⓒcasabrutus.com、ⓒringofcolour.com

   

混沌とした背景のバランスを取るために、関氏は真っ白な漆喰の展示台と大胆で色鮮やかなペルシャ絨毯を使用しました。このコントラストにより、アイテムのユニークなデザインが効果的に強調され、華やかな絨毯の模様が印象的な境界線を作り出しています。

ⓒcasabrutus.com、ⓒringofcolour.com

        

ちょっと突飛に思えるかもしれませんが、それが Sacai の本質ではないでしょうか。Sacai は、他の人と同じ服を着ることに耐えられない人たちが頼りにするブランドです。今まで見たことのないようなインテリアを夢見ている方、または目を引く珍しい美学を探している方は、Sacai のアイデアに目を向けてください。

バレンシアガ

ⓒデゼーン

     

生の建築。新鮮なシルエットと遊び心のあるウィットでいつも私たちを驚かせてくれるブランド、BALENCIAGA がまたやってくれました。ロンドン店のデザインは、新しいコンセプトの生の建築を導入し、ファッション界と建築界の両方の注目を集めています。一見すると、ありふれた露出したコンクリートのデザインのように見えるかもしれませんが、細部が際立っています。古い駐車場の雰囲気を想像してみてください。すり減ったコンクリートの壁、露出した骨組み、建設廃材のように見えるものの上に敷かれたガラスの床。まるで未完成の建設現場のようです。

ⓒデゼーン

     

まさにそれがポイントです。BALENCIAGA は、この不安定感を狙っています。忘れないでください、これが BALENCIAGA なのです。Raw Architecture は、不完全さを受け入れることです。奇妙なアイテムでいつも私たちを驚かせてきたこのブランドは、その奇抜さを建築にも広げました。いつものように、彼らは私たちを失望させたことはありません。