新ブランドディレクターのランキング

今はクリエイティブディレクターの時代

ブランドの運命は、誰がリーダーとなるかで決まります。ハイファッションの世界では、賭け金は高く、ブランドは指揮を執る準備が万端の人物を任命することに全力を注いでいます。そこで、編集者が厳選した傑出したクリエイティブ ディレクター 5 名とそのコレクションをご紹介します。

アン・ドゥムルメステールのステファノ・ガリシ

「すごい、彼はそれをやり遂げた。」
アン・ドゥムルメステールのSS25ショーを見た後、私が最初に感じたのはそれだった。短命ではあったが注目に値するクリエイティブディレクター、ルドヴィック・ドゥ・サン・セルナンの短い在任期間の後、同ブランドは大胆な新しい声、若き天才ステファノ・ガリシにバトンを渡すことにした。 1996年生まれ。

ステファノ・ガリシ© fuckingyoung.es
          
しかし、おそらく「新人」という言葉では彼の価値を十分に表現できないだろう。ステファノはハイダー・アッカーマンのアシスタントデザイナーとして実績を積み、過去3年間アン・ドゥムルメステールでメンズウェアのデザインに携わり、その後社内昇進でクリエイティブ・ディレクターに昇格した。
彼のデビューコレクションは、アン・ドゥムルメステールの核となるアイデンティティへの真のトリビュートであり、シグネチャーの白いシャツ、中性的な黒いジャケット、大胆なレザーアクセサリーにスポットライトを当てた。ガリシはレースを贅沢に使用して繊細なタッチをもたらし、カットオフとカスケードストリングはエレガントで流れるようなシルエットを生み出した。そして、エッジの効いたスタイルを好む人のために、彼はパンクロックの要素を吹き込み、シックで反抗的な雰囲気を加えた。ショーの魅惑的なルックスの中で、1つのイメージが際立っていた。モデルのマティーン・イスマイル(写真左)の悲しげな眼差しは、忘れがたいメランコリックな表情を体現しており、アン・ドゥムルメステールの精神の真髄を捉えたビジョンだった。
アン ドゥムルメステールSS25 © vogue.com

  

2025年春夏コレクションはまさに大成功を収めたが、市郊外の倉庫で行われたガリシのデビューショーは、決して普通ではなかった。レザースーツで幕を開けたコレクションは、控えめな官能性を表現し、ブランドの伝統を鮮やかに思い起こさせるものだった。

アン ドゥムルメステールFW24、SS24 © vogue.com

    

ステファノ・ガリシが就任して以来、このブランドには否定しようのない新たな勢いが生まれている。彼のインスタグラムは、白黒の鮮明な画像で溢れており、まるでアン・ドゥムルメステールの生きた化身のように、ダークでロマンチック、そしてアン・ドゥムルメステールのスタイルを反映するかのように。ブランドの新たな方向性。
      
© @stefanogallici

     

編集者のレビューメモ: ☆☆☆☆☆

1996 年卒のこの若く聡明な才能が作り上げたアン・ドゥムルメステールの世界を垣間見ることのできる魅力的な作品。彼がこれからアン・ドゥムルメステールのために描く旅は、注目に値する。

ヴァレンティノのアレッサンドロ・ミケーレ

独特の個性的なスタイルを持つディレクターといえば、アレッサンドロ・ミケーレがすぐに思い浮かびます。長い髪、派手な衣装、重ね着したアクセサリーで、彼はまるで神聖なオーラを放っています。彼はグッチ復活の立役者であり、独自のファンタジーを実現し、ブランドのアイデンティティを再構築しました。

アレッサンドロ・ミケーレ© voguebusiness.com
アレッサンドロ・ミケーレは、ルネッサンスにインスピレーションを得た古典的なシンボルを、その豊かでドラマチックな美しさで再解釈した「マキシマリズム」と、鮮やかな色のソックス、帽子、ネクタイ、特大のメガネを組み合わせた風変わりな「ギークシック」で、ファッション界に旋風のようなエネルギーをもたらしました。彼の明確なスタイルを考えると、任命が発表されたとき、彼のクリエイティブディレクターの下でどのようなヴァレンティノが生まれるかはほとんど疑いようがありませんでした。
ローマ生まれのミケーレは、故郷を代表するブランドを率いる運命にあるようだ。彼のヴァレンティノは、創設者ガラヴァーニのエレガンスと融合した彼の特徴的なジェンダーフルイドスタイルを放ち、マキシマリズムを目もくらむような新たな極限へと導いている。
ヴァレンティノリゾート25 © vogue.com

   

しかし、失望の兆しは消えない。大手ブランドのデザイナーがLVMHやケリングのグループ内を行き来することが多いため、「本当に新しいものはもうないのだろうか?」という疑問が湧いてくる。コレクションはグッチでの彼の以前の仕事の延長のように感じられ、既視感を払拭するのは難しい。
編集者のレビューメモ: ☆☆☆
典型的な「ミケーレ」流のヴァレンティノ。間違いなく上品だが、新鮮さに欠ける。
   
    

グッチのサバト・デ・サルノ

ミケーレの退任に伴い、グッチは誰が彼の後任になるのかという問題に直面した。多くの憶測が飛び交う中、グッチは1983年生まれのイタリア出身の比較的無名のデザイナー、サバト・デ・サルノを任命した。ミケーレが最初に任命されたときの彼自身の無名に近い立場を振り返ると、グッチが大胆な選択をする傾向があることは明らかだ。

サバト・デ・サルノ © wwdjapan.com

   

サバト・デ・サルノがグッチで初めて発表したコレクションは、職人技と仕立てを重視する彼の姿勢に忠実で、同ブランドのこれまでの過激主義的なスタイルとは一転した。彼の作品は、シンプルさとミニマリズムに重点を置き、そぎ落とされたもので、コレクションの写真を一目見るだけでもその鮮明なコントラストがわかる。

サバト デ サルノのGUCCI SS19、SS25 © vogue.com

グッチSS25 © vogue.com
     

デ サルノのグッチは、エレガントで洗練され、若々しく、大胆という基本に根ざしています。その点を考慮すると、グッチのミケーレ時代の豪華な店舗内装は、この洗練された美学に合わせるために改装する必要があるのではないかと思わずにはいられません。現在の華麗な内装と展示されている合理化されたデザインとのコントラストは、乖離を生み出します。デ サルノのグッチが成功すれば、世界規模の店舗改装が行われるでしょうか。単なる思いつきですが、その日を心待ちにしています。

       

グッチFW24 キャンペーン © fraeulein-magazine.e © anothermag.com

  

編集者のレビューメモ: ☆☆☆☆

セクシーです。セクシーさを究極の美徳と考える編集者として、デ・サーノのグッチはまさにその通りです。最近最も顕著な変化を遂げたブランドのひとつですが、この変化は紛れもなく魅惑的です。

プラダのラフ・シモンズ

2020年、ラフ・シモンズがプラダの共同クリエイティブディレクターに任命されました。このベルギー人デザイナーの経歴は、彼の名声を物語っています。彼はフランスの大手ディオール、アメリカの巨人カルバン・クライン、そして現在はイタリアの象徴的なプラダで名声を博しています。これらの大手ブランドで、シモンズは独自の世界を確立してきました。彼がこのリストに入らないわけがありません。

ラフ・シモンズとミウッチャ・プラダ© wwd.com

ミウッチャ・プラダとラフ・シモンズ。2人には共通点もありますが、違いも際立っています。女性らしさを高めるミウッチャのセンスと、未来的でパンク風のラフの色彩とパターンの使い方が出会い、完璧な相乗効果を生み出しています。

プラダSS25 © vogue.com

プラダSS24 © vogue.com

   

プラダ FW21は、ミウッチャとラフ・シモンズの両名が発表したメンズウェアコレクションのデビューとなった。

いつかミウッチャ・プラダがプラダを去ると決心したら、ラフ・シモンズが彼女の遺産を引き継ぐことになるだろう。彼は現在のパートナーシップを通じて、ブランドを完全に自分のものにする方法を学んでいるのかもしれない。

編集者のレビューメモ: ☆☆☆☆☆

新しいクリエイティブ ディレクターが突然交代する他のファッション ハウスとは異なり、この 2 人の相性は、まるで流れる小川のようにシームレスです。ラフがいつの日かクリエイティブの主導権を握ったら、プラダはどのような姿になるのでしょうか。

アレキサンダー・マックイーンのショーン・マクギア

リー・アレキサンダー・マックイーン。

彼の名前を聞くだけで懐かしさがこみ上げてくる。彼を悲劇の天才と呼ぶ人もいるが、どんなレッテルを貼られても、彼が天才だったことは否定できない。マックイーンが表現した美は奥深く、醜く心に残るものでさえも素晴らしいものになり得ることを示した。

アレキサンダー・マックイーンのコレクションはもうありませんが、彼の遺産は生き続けています。彼は自分の死後、ブランドが続くことを望んでいなかったと伝えられていますが、長年の友人であり右腕であったサラ・バートンが13年間ブランドを支えてくれたことに感謝しているのではないかと思います。彼女の一章が終わると、誰が彼女の後を継ぐのかという疑問が世界中のファッションファンを魅了しました。

ショーン・マクギル© salutlesgarcons.com
         

そしてショーン・マクギアが登場した。多様性を求める声が高まっている業界で、また白人男性のクリエイティブディレクターが任命されたことは、さまざまな反応を引き起こした。私も不安を感じていたが、予想外の形で心が和らぐことはよくあることだ。

マクギアがアレキサンダー・マックイーンのために初めて手がけた 2024 年秋冬コレクションは、アイルランドの歌手エンヤの心に残る歌声で始まりました。音楽が流れた瞬間、私の疑念は消え去り、服自体も背景に消えていきました。私は涙を拭いながら、ほろ苦くロマンチックで哀愁に満ちた体験を思い巡らしていました。それは、亡くなった人と生きている人の両方への感動的な頌歌でした。マックイーンの生前のショーのような劇的な壮大さはありませんでしたが、この神聖な新しい始まりを目の当たりにするのは敬虔な気持ちになりました。

アレキサンダー・マックイーンSS25 © vogue.com

アレキサンダー・マックイーンFW24 © vogue.com

マクギアの FW24 コレクションは、その「商業的」な傾向が際立っており、これはマックイーンとサラ・バートンの両者の精神からの転換である。アレキサンダー・マックイーンを「再発明」するという大きな挑戦で、マクギアが彼に残された反抗的な遺産をどのように扱うのか、私は興味があった。

目立ったのは、マックイーンの象徴的なバムスターパンツの再解釈だ。マックイーンはかつて、この超ローライズパンツを露出の手段ではなく「背骨の下半分の延長」と表現したことがある。

リー マックイーンの象徴的なバムスターパンツ、ショーン・マクガーのバムスターパンツ SS25 © icon-icon.com © vogue.com

マクギアの最新版は、より控えめで着やすく、それでいてまだセクシーで、ヒップにちょうど収まるデザインにモダンなレースのディテールが加わり、新鮮なエッジが加わっている。彼のアプローチは、彼がこのブランドを、着やすく着やすい服へと導いていることを示唆している。

下のパンツでさえ、以前のバージョンには見られなかった、マックイーンの新たな商業的視点を反映しています。ブーツもマックイーンにしては比較的控えめですが、メタリックなアクセントが微妙なタッチを加え、ブランドの大胆な新しい方向性を暗示しています。

かつて私が目にした、故リー・アレキサンダー・マックイーンのインタビューの一節が今でも大きな力を持っていることを思い出します。

「ファッションをあまり真剣に考えすぎないことです。ファッションでガンやエイズが治るわけではありません。ただの服です。だから、座ってジャケットの美しさについて語らないでください。ただの服ですから。」

    

編集者のレビューメモ: ☆☆☆

マクギアの商業的方向性は明確だが、それが本当に消費者の心に響くかどうかは不確かだ。また、過去のマックイーンを今でも懐かしむ人々を満足させるかどうかも疑問だ。しかし、私はマクギアに期待している。マックイーン自身が惹かれた暗くてざらざらした色調を取り入れるのではなく、ファッションは人々に興奮を起こさせるべきだと彼は信じているが、それは楽観的なやり方でだ。

前回の交代にようやく慣れてきた頃、またしてもクリエイティブ ディレクターの交代というニュースが耳に入ってきたようです。最近では、ブランドの既存のアイデンティティを維持することよりも、「変化」そのものが優先されているように感じられます。馴染みのあるものや新しいものの相互作用は常に興味深いものです。ですから、クリエイティブ ディレクターがファッション界にもたらす変化に注目してください。今後もさらに興味深いことが起こるでしょう。