サボタージュストリート

フランス語の sabot から取られた sabotage は、一見無関係な「下駄」と「破壊行為」の意味を合わせたものです。伝説によると、中世の農民は粗末な木製の下駄を履いて故意に仕事を妨害することで領主に抗議しました。農民は機械や作物を踏みつけ、不器用にゆっくりと作業することで抗議しました。sabotage は 1906 年に正式に辞書に追加され、最終的には現代の用語で「意図的な妨害」を意味するようになりました。

権威に対する抵抗を視覚的に表現するとき、強力な手段としてグラフィティが思い浮かびます。妨害行為は通常、権威を混乱させたり、権威に反対したり、生産性を低下させる行為を伴いますが、グラフィティには、公の場で視覚的にメッセージを大声で伝え、反対の声を上げるという追加効果があります。グラフィティは、芸術と破壊行為（公共または私有財産の意図的な破壊）の間の微妙な境界線を巧みに踏み越えています。

グラフィティは、古代エジプトやローマの壁に刻まれた単純な碑文やメッセージから始まり、20 世紀半ばまでにニューヨーク市で抵抗と表現のシンボルとしての地位を確立しました。グラフィティは 1960 年代後半にブロンクスで盛んになり始め、ヒップホップ文化とともに成長し、1970 年代にはニューヨークの地下鉄で人気が爆発しました。それ以来、グラフィティは公共の場で政治的および社会的メッセージを伝える強力な手段に変化しました。

「言葉を消すのは、もっとよく見えるようにするためです。」ジャン＝ミシェル・バスキアは、強調したい部分に注目を集めるために、意図的に作品を台無しにしました。それは、私たちが本能的に、全体よりも壊れたものに惹かれるからでしょうか。バスキアのこのアプローチは、今日の現代コレクションで繰り返し再解釈されています。

2024年後半に自身のブランドAWGEを立ち上げるエイサップ・ロッキーは、米国内の多様な人種、少数民族、貧困コミュニティに焦点を当てたAWGE SS25デビューコレクションを発表しました。新しいコレクションは、彼が生きてきた環境を鮮やかに反映しており、バスキア自身のアートワークと同じくらい破壊的で影響力のあるメッセージを伝えています。

興味深いことに、サボタージュというスタイルは、SS25やFW24のさまざまなコレクションに見られるデザイン要素だ。前述のAWGEをはじめ、 doublet 、 Maison MIHARA YASUHIRO 、 ACNE STUDIOSなど多くのブランドが「サボタージュ」というキーワードを反映する力強いコレクションを発表している。その結果、j enteはこのトレンドをストリートで捉えて表現した反抗的な精神と定義し、「サボタージュストリート」という言葉を生み出した。

ファッションにおけるサボタージュストリートという抽象的な概念を紐解くために、その本質を説明するいくつかのステップを概説しました。反抗の第一歩は、してはいけないと言われることをすることです。もっと簡単に言えば、きちんとしたクラシックな態度に真っ向から反対の行動をとることを意味します。あなたのお母さんが嫌いな服を想像してみてください。半袖のTシャツの上に長袖のTシャツを重ねたり、3枚または4枚重ねたようなパンツなどです。破れたディテールやオーバーサイズのシルエットが豊富なアイテムも、このキーワードのスタイリングポイントを例示しています。では、これらのブランドはそれぞれどのような具体的なスタイリングを提示したのでしょうか。

アウゲ

「私は生まれたときからファッションに興味がありました。」— エイサップ・ロッキー

インタビューで、エイサップ・ロッキーは読者にファッションへの深い愛着を語った。彼はファッション業界のリーダーとしての地位を確立し、ただのおしゃれなラッパーというステレオタイプをはるかに超えている。2024年6月、彼は今度は自身のブランドAWGEのデザイナーとしてファッション界に突如登場し、初のコレクション「American Sabotage」で注目を集めた。

ⓒ@pabloattal

     

ダブレット

「人々が再び希望を感じられるよう手助けしなければなりません」とクリエイティブ ディレクターの井野将之氏は語ります。今回のコレクションのテーマである「THE CURE」は、ランウェイを歩いたさまざまな人種や体型のモデルたちとともに、希望と自由のメッセージを伝えています。この世界を構成する多様性を祝福し、ありのままに受け入れることを奨励しているようです。

メゾンミハラヤスヒロ

「Wobbler Part Four」をテーマにした FW24 コレクションは、SS24 コレクションで始まった「ビッグ シルエット」シリーズの継続です。このコレクションの主要要素には、特大のボンバー ジャケットと厚く編まれたアイテムがあり、どちらも目を引くような異常に誇張されたシルエットが特徴です。

メゾン ミハラ ヤスヒロ FW24 ⓒvogue.com

    

三原康裕は子供の頃に兄の服を着た懐かしい思い出があり、その懐かしさが彼のデザインに表れていないとは言い難い。スカートやパンツのほつれた裾は、このコレクションの紛れもないディテールとなっている。さらに、目立つ作品の1つは、着る人の手を隠すほどオーバーサイズのアウターウェアのデザインで、まるで子供が大人の服を着ているようだ。

ⓒ@ミハラヤスヒロ

自分の中の反逆者を受け入れたいですか?

サボタージュ ストリート スタイルの精神を体現したいですか? ロー キャップやヘッド スカーフから始めましょう。両方を重ねて大胆なルックにすることもできます。破れたりほつれたりしたディテールと目を引くグラフィックの組み合わせは、上から下まで雰囲気を決めるヘッド アクセサリーに欠かせません。

ⓒ@ジョシュアジャマル

@smino、ⓒ@rudeboy_________

       

重ね着スタイル以外にも、重ね着済みのシャツやパンツに見られるパターンは、時代を超えたチェック柄を際立たせます。チェック柄は秩序や構造を連想させることが多いですが、驚くほど汎用性が高く、他のパターンや色と完璧に組み合わせることができます。ダメージ加工のディテールやオーバーサイズのアイテムと組み合わせると、これらのチェック柄は、きちんとした見た目を反抗的な雰囲気に変えることもできます。

エイサップ・ロッキー ©Outlander Magazine、ⓒ@byjoshuajamal

     

カモフラージュ柄もこのトレンドの重要なモチーフです。ストリートファッションでの使用は、軍服としての本来の目的とほぼ反対の、反抗と抵抗の形として解釈できます。かつては隠すためのものだったこのデザインが意図的にストリートで披露されると、確立された規範や慣習に対する反抗の表現となり、大胆に自分のアイデンティティを露わにします。

リアーナ ⓒwwd.com、YE ©@byjoshuajamal

     

2 つのパターンについての他の人の意見が気になったので、Jente*** Store の Instagram フォロワーにどちらが好みか聞いてみました。結果は明白で、チェック パターンが 61:39 で勝利しました。汎用性を保ちながらサボタージュ ストリートのトレンドに加わりたいなら、チェック パターンのアイテムを選ぶことをお勧めします。ただし、遠くからでも目立ちたい人には、迷彩柄のアイテムをワードローブに取り入れるのがおすすめです。

jentestore Instagram アンケート結果

    

擦り切れたり破れたりしたダメージ加工のディテールは、サボタージュ ストリートの精神の基本です。これは最初のステップに過ぎないので、省略しないことをお勧めします。

それに加えて、ヒップまで垂れ下がるオーバーサイズのパンツを履いたり、とんでもなく大きなトップスを選んだりすることでも、反抗的な態度を表現できます。アイテムを裏返しに着ることも、この反抗的な態度を示す有効な方法です。

サトシ・ナカモト FW24 ©satoshinakamoto.com、ACNE STUDIOS FW24 ©vogue.com

ヴェトモン FW24 ⓒvogue.com、ⓒ@miharayasuhiro_official

   

自由への憧れに根ざした破壊の精神は、世界中の私たちの生活や文化の中でさまざまな形で表現されています。勇敢な人々と彼らの正当な反抗に乾杯。