勒梅尔
November 28, 2024
真正的风格不在于幻想，而在于日常生活。
LEMAIRE 旗舰店位于巴黎玛黑区中心
LEMAIRE 位于首尔汉南洞的第二家旗舰店© lemaire.fr
他们对空间所蕴含的意义有着非凡的理解。低调的外观与宁静的环境融为一体，而内部则强调纯粹的线条和形式，没有过多的装饰。尽管是一个公共空间，但它给人的感觉非常像一个“家”，这是 LEMAIRE 商店的核心。你能感受到一个雄心勃勃的愿景——通过作品本身讲述他们的品牌故事，而不依赖外部装饰。它不仅仅是一个购物的地方，还是一个沉思和沉浸在 LEMAIRE 世界中的避风港。
LEMAIRE 的精髓
“我想让日常生活变得更美好，在现实中寻找诗意。”（采访，2013 年 10 月）
LEMAIRE 掌门人 Christophe Lemaire 的时尚理念深深体现在其空间的轻松自然氛围中。他“坚守基本原则”的承诺为混乱的时尚界带来了一种秩序感，时尚界每年都有数十个品牌崛起和衰落，人们不断进行新的实验，试图摆脱停滞不前的局面。
Lemaire Studio 团队
#LEMAIREPEOPLE © LEMAIRE pinterest
© lemaire.fr
那么，什么才是真正定义 LEMAIRE 的呢？
自 LEMAIRE 创立以来，流畅的轮廓、中性设计和中性色调以及高品质材料一直是其不变的风格。他们的目标是打造超越潮流、实用且经久不衰的服装。与许多将时尚作为实现自己理想的工具的设计师不同，LEMAIRE 尊重消费者的观点，引导他们做出最深思熟虑的选择。通过专注于自然色调和可穿戴设计，他们确保自己的作品经久不衰，证明了该品牌的持久身份。
LEMAIRE 工作室成员
SS22 © LEMAIRE
Christophe Lemaire 和 Sarah-Linh Tran
Christophe Lemaire 可能会谦虚地拒绝承认自己是“天才设计师”，但他令人印象深刻的职业生涯不言而喻。”
克里斯托夫·勒梅尔© somamagazine.com
凭借文学和应用艺术背景，Christophe 于 80 年代初进入时尚界，在 Thierry Mugler 和 SAINT LAURENT 实习。1990 年，他赢得了享有盛誉的 ANDAM 大奖，支持新兴的巴黎设计师，并推出了自己的品牌 Christophe Lemaire——也就是今天的 LEMAIRE。当时他只有 25 岁。
Christophe 获得 ANDAM 大奖© andam.fr
Christophe Lemaire 很年轻就创立了自己的品牌，虽然品牌似乎在十年内蓬勃发展，但在幕后，他却面临着巨大的挑战。他热爱的创意工作常常被繁重的商业需求所掩盖。在巨大的压力下，他决定在 2000 年暂停自己的品牌，接受 LACOSTE 艺术总监的职位。
LACOSTE 巴黎精品店，自豪地展示着 Christophe 的名字。 © fr.fashionnetwork.com
© vogue.com
“我深深地喜欢 LACOSTE 的故事、品牌价值、优雅的运动风格和民主态度。”2013 年接受《Interview》杂志采访时，他透露了对 LACOSTE 的特别喜爱。幸运的是，在他指导下诞生的 LACOSTE 被誉为时尚运动品牌，标志着他的职业生涯有了重大提升。
Christophe 的最后一个 LACOSTE SS11 系列© vogue.com
这次成功是否让他重拾信心？2007年，Christophe Lemaire踏上重振旗鼓的征程。他在两个品牌之间开拓自己的风格，继续留下自己的印记。
随后，他迎来了重大突破。2011 年，他被任命为爱马仕艺术总监。他在爱马仕的任期被誉为开创性的，2013 年秋冬秀获得好评如潮，被称为“纯正法式时尚的诞生”，这让他在时尚界的声誉根深蒂固。
Hermès FW13 | © vogue.com
Christophe 的最后一个爱马仕系列 FW14 © professional-luxury.com
2011 年也是他的品牌 Christophe Lemaire 的转型之年。Sarah-Linh Tran 是领导 LEMAIRE 的重要合作伙伴，她加入并担任联合创意总监。与此同时，该品牌进行了大胆的品牌重塑，放弃了他的名字，直接变成了 LEMAIRE。
Christophe Lemaire 和 Sarah-Linh Tran © voguebusiness.com
Sarah 是 LEMAIRE 品牌稳定感的关键人物。她利用自己独特的审美眼光和敏锐的敏感度，弥补了 Christophe 的弱点，在引导品牌走向成功方面发挥了重要作用。她出色的造型技巧为她赢得了 LEMAIRE 品牌形象代言人的美誉，甚至吸引了一大批对她的 OOTD（今日穿搭）感兴趣的粉丝。
Sarah-Linh Tran的日常服装| © pinterest
两个不同的人走到一起并分享一个创意愿景绝非易事。然而，这两位成功将 LEMAIRE 提升为全球知名的奢侈品牌。这一成功很大程度上归功于他们对风格的共同看法。对他们来说，风格类似于个人世界的根源，因此，他们认为风格最终始于自我意识。
© lemaire.fr
以独特的情调瞄准细分市场
LEMAIRE 的系列作品并非源自幻想，而是源自日常生活；并非源自他人，而是源自自我。T 台上的戏剧化舞台布置直接体现了两位导演重视叙事和人物的理念。
要给服装增加深度，就必须让角色完整。这就是为什么我们总是努力编造自己的故事。
上下班途中城市街道的音效、让人联想到散步的悠闲漫步、突如其来的雨天场景、模特们互相打招呼或一起散步时随意交谈的场景都与我们的日常生活惊人的相似。
© LEMAIRE pinterest
抽象或戏剧化的变化、潮流设计、为降低价格而大规模生产以及明星代言的营销策略在 LEMAIRE 的系列中都找不到。相反，该品牌选择以相对不那么出名的模特或来自不同种族背景、年龄组和职业的模特为特色，旨在捕捉 LEMAIRE 独特的真实性。
© LEMAIRE pinterest
如果您突然要休两个月的假，您会带什么衣服？
他们的灵感总是从这些实际问题开始。然而，在这种实用性中，还有“度假”的浪漫概念。这种方法强调创造与日常生活无缝契合的服装，同时也迎合那些可能有一天会展开的浪漫场景。最终，它强调了他们专注于为每个需要服装的人进行设计。
© vogue.com
他们的大部分标志性单品都采用男女通用的廓形。想想宽松的扭纹裤、双排扣夹克、不对称连衣裙和大码外套。他们脱颖而出的是，他们打造了高品质的服装，体积大、合身度高，让每个人都能穿得上。
每年都推出的扭纹裤
双排扣夹克
不对称连衣裙
超大外套© LEMAIRE pinterest © vogue.com
相比之下，他们的配饰则充满想象力。相机包形似相机，羊角面包包形似羊角面包，而灵感来自贝壳的 Carlos 包则几乎像是一件雕塑作品。珠宝也同样如此，流畅的金属曲线增强了服装的优雅感。
相机皮包
牛角面包袋
卡洛斯·巴格
珠宝系列
最后，Christophe 和 Sarah 在每个系列的压轴秀上所穿的服装为观看 LEMAIRE 秀增添了另一层乐趣。许多粉丝正是因为这些完美的情侣装而成为 LEMAIRE 的忠实粉丝。
© vogue.com
欣赏时尚与艺术
事实上，没有其他品牌像 LEMAIRE 一样致力于宣传。从与美国印第安人 Joseph E. Yoakum 和印度尼西亚人 Noviadi Angkasapura 等艺术家的合作，到 Pilooski 为每个系列精选的音乐，LEMAIRE 与艺术家密切合作，这些艺术家纯粹是因其独特品味而入选，完全不考虑商业吸引力或主流认可。
LEMAIRE 胶囊系列与 Joseph E. Yoakum 合作© wallpaper.com
尤阿库姆和安卡萨普拉的作品尤其让克里斯托夫和萨拉产生了深刻的精神共鸣。事实上，两位艺术家的风格有明显的相似之处：都融入了浓重的本土民间传说元素，尽管没有接受过正规的艺术教育，但都使用了圆珠笔和彩色铅笔等常见易用的工具。
艺术评论家罗杰·卡迪纳尔将那些没有接受过正规艺术训练的人创作的作品称为“局外人艺术”，欣赏他们不受传统艺术运动或倾向束缚的自由。勒迈尔也倾向于关注这类局外人艺术，强调其独特的吸引力。
LEMAIRE X NOVIADI ANGKASAPURA © lemaire.fr
我对大多数当代艺术都持高度怀疑态度。我觉得这些艺术背后有太多的算计和商业策略。另一方面，局外人艺术——甚至不承认自己是艺术的艺术——却拥有真正的真实性。（《壁纸》，九月） 2022）
值得一提的是，边缘艺术能够打破与社会、性别和种族背景相关的偏见。这与 LEMAIRE 对没有歧视和意识形态的世界的愿景相一致。与其沉迷于空洞、不成熟的虚拟现实，不如逃避现实。现实中，LEMAIRE 拥抱反映和重温每个人日常生活的原始作品。他们的艺术支持对活出真实人性生活的承诺。
LEMAIRE 巴黎旗舰店© lemaire.fr
对于 LEMAIRE 的两位总监 Christophe 和 Sarah 来说，时尚是向世界表达自我的语言，造型则如同修辞，正如话语自然而然地被说出，他们也希望时装可以同样自然而然地被穿在身上。
面对现代社会的快速变化，在继续创作的同时保持自己的理念和意图并非易事。不断创新的压力、不可预测的未来以及竞争对手的猛烈攻击都增加了挑战。然而，在不断获得赞赏的同时，保持不屈不挠并因自己的独特性而受到认可几乎是一个奇迹。LEMAIRE 的纯粹而坚定的态度为在这个世界上坚持自己的信念提供了一种非凡的方法。也许正是出于这个原因，我们不得不更加支持他们未来的努力。